如果我們說佛教藝術(shù)是救苦救難的藝術(shù),那么經(jīng)歷了數(shù)百年的滄桑變故,進行隋唐的大統(tǒng)一時期,它就開始喪失獨領(lǐng)風(fēng)騷的地位。隨著政治經(jīng)濟文化的空前興旺發(fā)達,中華藝術(shù)再現(xiàn)百花競放的局面,石雕藝術(shù)也形成發(fā)展的新高峰。 由于雕塑藝術(shù)的繁榮,文獻記載的有關(guān)藝術(shù)的傳聞也較前代多。例如唐高祖獻陵的石犀上,留有“武德拾年九月十一日石匠小湯二記”的題銘,這令人聯(lián)想到戰(zhàn)國時代“物勒工名”的傳統(tǒng),確有重睹盛世之感。當(dāng)然,當(dāng)時的上流社會仍不免把石刻藝術(shù)家視為“賤工”,但有關(guān)雕塑家楊惠之、韓伯通、張愛兒等人的傳聞,已足以證明雕刻藝術(shù)對社會生活之影響有多么巨大。 唐初年,由于國家尚未從戰(zhàn)亂的創(chuàng)傷中恢復(fù)過來,所以唐高祖李淵獻陵的石刻也只是初具規(guī)模,陵墓的四門各有一對石虎,內(nèi)城南門以南各分列石犀、華表一對,其造型渾厚古樸的風(fēng)格遠不及后繼者精工典雅。 唐太宗昭陵依山為冢,陵前石雕群也未列為定制,但是昭陵前所設(shè)置的浮雕石刻——“昭陵六駿”,卻是曠古罕見的現(xiàn)實主義杰作。這組浮雕是唐太宗在貞觀十年埋葬長孫皇后之后,為了追記自己在戎馬生涯中的功績,為紀念他心愛的戰(zhàn)馬而雕刻的,這六匹戰(zhàn)馬分別是“颯露紫,特勒驃、拳筆腡、白蹄烏、青騅、什伐赤”。 據(jù)說駿馬的圖樣是唐代著名畫家閻立本所繪,李世民親為六駿馬寫下贊語,每駿四句,由書法大家歐陽詢用八分體書寫,可惜這些珍貴的遺跡皆因風(fēng)雨剝蝕,宋以后就模糊不清了。 自唐高宗和武則天合葬的乾陵始,陵前石刻形成定制,其雕刻的內(nèi)容可分六類:依次為石獅、石人和石馬及馬夫、雙翼獸和北門六馬、蕃王像、華表、碑石和無字碑及述圣記碑。不過這種陵前石刻制度后來實行并不十分嚴格,尤其是隨政體的衰落和經(jīng)濟文化的萎靡,后繼帝陵已難現(xiàn)乾陵石刻的雄姿。 乾陵石刻組合及其藝術(shù)成就,在古代陵邑制和雕塑史上都具有十分深遠的影響,事實上中晚期、五代、宋乃到周邊地方政權(quán)的陵墓石刻,都是仿乾陵石刻而建制的。這些作品偉岸渾雄、刻工圓熟,在高大的陵墓前伸展,其恢宏氣勢恰如其分地襯托出了帝王的勛業(yè)及其莊嚴神圣的凜然姿態(tài)。 物盛及衰,安史之亂引發(fā)了社會多年積聚的各種矛盾,人民又重新面臨世界再造的離亂,所以中唐以后的帝陵石刻,已無法與盛唐的石雕的石雕比擬,其造型的精陋,線條的無力,使得石雕形象已失去昔日的雄風(fēng)。晚唐一代的帝陵也徒具陵前石刻規(guī)模,其形制的瘦小,華貴風(fēng)格的失落,已暗示著李唐王朝風(fēng)雨飄搖末日的來臨。另一方面,我們也看到,漢唐以來貴族在陵墓設(shè)置石刻群雕的風(fēng)氣,也影響到了周邊的民族地區(qū)。
隋唐石刻藝術(shù)的偉大,主要還是集中地反映在建筑的廣泛運用方面。在南北朝時代,佛塔是寺廟組群的中心建筑,到了唐朝,它雖然失去中地位,便仍不失為佛寺的重要組成部分,其莊嚴勁健的造型,還是襯托公共建筑和都市景觀的依憑。唐代佛塔以磚塔為多,石塔就成了鳳毛鱗角,其代表作有唐乾符四年西平順縣明惠大師塔。
此外,在佛像的造型處理上,前后期風(fēng)格樣式也發(fā)生了變化。龍門的北魏造像,初期仍為大同云岡舊式,雖有局部的變化,但面容刻畫多為清瘦秀勁的秀骨清像。北齊造像則開始呈現(xiàn)矮胖壯健,隆胸寬肩的體態(tài),這是一種由北魏風(fēng)格向盛唐風(fēng)格過渡的具體表現(xiàn)。 武則天時期的龍門石窟造像,是唐代造像的標準典型,也是盛唐石雕藝術(shù)最杰出的代表。充分地反映了中國古代石雕藝術(shù)發(fā)展到盛唐階段,其技藝已達到極為高超的程度。 與其他藝術(shù)門類一樣,石雕的盛衰皆與當(dāng)時政治、經(jīng)濟、文化和宗教的繁榮及其衰頹有關(guān)。據(jù)傳聞,奉先寺盧舍那大佛的典雅華麗形象,就是以武則天的容貌為模特塑造的。當(dāng)時,武則天曾以皇后身份“助脂粉錢兩萬貫”,并率百官大臣參加大佛的開光落成儀式,盛況空前,一時傳為美談。神圣的宗教場所,成了世俗社會競奢逐華的樂土,自然宗教的神叫也就被人情世故氣氛所浸染,佛像衣褶的華麗流動,豐腴暴露的肌體,曲線婀娜的綽姿,都襯映出盛世的塵囂。
同樣,安史之亂前后,唐代造像由成熟便走向衰落。首先是造像規(guī)模和數(shù)量大不如前,而且形象刻畫大多蒼白無力,樣式呆板,已失去前期豐富多采的自由活潑的寫實風(fēng)格。龍門石窟的藝術(shù)盛衰,大體上代表了中原地區(qū)隋唐時代雕刻藝術(shù)演變的一般裝況。 隋唐時代的石雕藝術(shù),還有一個重要組成部分,那就是石雕建筑,這種將實用與審美巧妙結(jié)合的建筑藝術(shù)范例,要首推建成于隋大業(yè)年間的河北趙縣安濟橋。從安濟橋的構(gòu)件,我們也可以看出隋唐時代的建筑在運用石雕構(gòu)件上,遠比前代更為普遍,成就也日益突出。建筑與雕刻裝飾的進一步融合提高,使得隋唐的石雕藝術(shù)獲得了更大的發(fā)展。
隋唐時代的墓室、墓志和石碑上的石雕裝飾圖案花紋,也是后世藝術(shù)家?guī)煼ㄔ旎槐M源泉。
中國古代石刻畫像的創(chuàng)作,自漢以來,至隋唐時期達到高峰,內(nèi)容也逐漸趨向于寫實,畫面充滿了世俗生活的風(fēng)情。它前承兩漢南北朝的遺風(fēng),創(chuàng)造性地拓展了表現(xiàn)的題材內(nèi)容,對后世的佛教、道教和各種寫實性的石刻線雕畫偈都產(chǎn)生了深刻的影響。 |